Сказка о Драконе по….

…английски:
- Дракон! - сказал Рыцарь, - Я прибыл, чтобы убить тебя и освободить принцессу.
- Очень хорошо, сэр - сдержанно ответил Дракон, - До или после чая, сэр?

…итальянски:
- Не отпирайся, ladro, - сказал Рыцарь, - Ты думал, дон Чезаре забыл про тебя? Мы знаем про твои махинации все. Мы внедрили к тебе своего человека месяц назад.
Дракон в ужасе обернулся.
- Ничего личного, caro, - сказала Принцесса, - Это просто бизнес.

…китайски:
И когда Рыцарь Ху приблизился к Дракону-владыке Лун-Вану, он пал ниц и попросил руки его дочери, несравненной Принцессы Восточного Моря.

…американски:
- Вы же знаете, сир, я завязал, - сказал Рыцарь.
- Это особый случай, сынок, - сказал Король, - Ты помнишь своего напарника, Дракона?

…индийски:
- …и я – твой брат! – вскричал Дракон, пританцовывая.

…арабски:
- …И тогда Ибн Юсун приказал позвать своего лучшего быка и принести ему три бочки мела…
Но тут Принцессу застигло утро, и она прекратила дозволенные речи.

Cказка о Драконе в исполнении:
…Хемингуэя
- К черту этот меч, бэби, - сказал Дракон, наливая кьянти, - Вы ведь не хотите больше воевать?
За окном пещеры шел дождь.

…Вайсбергер
- Прин-цес-са, - раздельно произнес Дракон, - Заберите золотую чашу из чистки к семи вечера. Печатку от Giorgio Visconti я надену к ужину. Позаботьтесь о том, чтобы браслеты от Carrera y Carrera были поданы мне к утру.
***
- Ну, как же я успею, как? – ныла Принцесса час спустя
- Надо, дорогая, - сказал Рыцарь, полируя подвеску от Pasquale Bruni, - Ты ведь понимаешь - миллионы девушек хотели бы оказаться на твоем месте!

…Лавкрафта
- И тогда я сделал еще один шаг в глубину этого мерзостного склепа, этой пещеры кощунственного Дракона Древних, - сказал Рыцарь. – Космическим ужасом пахнуло на меня, когда я услышал жуткий звук, немыслимый в этих запретных глубинах….Тогда я сделал то, о чем буду жалеть до конца дней своих – я посветил туда фонарем. От того, ЧТО я увидел, рассудок мой помутился и я бежал, бежал, пока не упал в обморок у порога домика лесника, но вид этого создания в глубинах пещеры, в неверном луче света, предстает передо мной до сих пор.
О ужас, это была принцесса!

…Зюскинда
- И эти духи, - “Clive Christian’s Imperial Majesty”, - тоже тебе. - сказал Дракон
Принцесса посмотрела на флакончик. Потом на Дракона.
- Знаешь, - сказала она, - А ты ничего.
© vetertann

…Роджера Желязны
Я быстро перекинул меч в левую руку и, коротко замахнушись, попытался ударить Дракона в висок правой. Люк ушёл от удара, одновременно пытаясь подсечь меня хвостом. Я запрыгнул на одну из проплывающих мимо гранитных глыб и осмотрелся. Теперь мы находились почти на самой границе хаоса, и кольцо продолжало сжиматься. Дракон кружил вокруг меня, пуская дым из ноздрей. Стараясь не выпускать его из поля зрения, я вынул из кармана колоду и наугад вытащил карту.
© bagurka, также известный, как vv

@музыка: One Piece OST

@настроение: хорошее

@темы: шутка, лытдыбр

---

"Тайна третьей планеты" в переводе на албанский

"Держи курс на систему Медузы!"(с) = "в Бобруйск, жывотное!".
"Могу предложить говоруна"(с) = "учи албанский".
"Это склисс, он ничей"(с) = боян.
"Отличается умом и сообразительностью"(с) = "аффтар жжот!".
"Растительности нет, полезных ископаемых нет, воды нет, населена роботами"(с) = "кг/ам".
"Это тигрокрыс с планеты Пенелопа. Он питается дикими быками"(с) = "ужос нах!".
"Дерржаться нету больше сил!"(с) = "ржунимагу!".

"Оставайтесь! Будете Гениальным Механиком Планеты!"(с) = "аффтар, пеши исчо".
"Придется вам смазку менять"(с) = "аффтар, выпей йаду".
"Здравствуй, смееелая птица!"(с) = "первый нах!".
"Ну я же просил 400 капель, а тут 402!"(с) = "ниасилил".
"Не люблю я этих тайн и загадок!"(с) = "ацтой!".
"Уж больно здесь красиво! Жди беды"(с) = "где ты берешь эту траву?".
"Он станет фиолетовым, в крапинку!"(с) = "готичьно".
"Правый хвост длиннее!"(с) = "о..ть, дайте две!".
"Чудо враждебной техники"(с) = "аццкий сотона!", либо "кг/ам", либо "ахтунг".
"Мы не бандиты! Мы честные пираты!"(с) = "слив засчитан!"
"Я знал, что это добром не кончится!"(с) = "убей сибя апстену".
"Вы спаслиии меня!"(с) = благодарность за ссылку.
"Папа, смотри! Там доктор Верховцев!"(с) = "фсем фтыкать".
"Понесла птенцам новую игрушку"(с) = "фтопку!".
"Нет Алиса, ты именно напрашиваешься!"(с) = "киса куку".
"Папа, это же невидимые рыбы!"(с) = "картинки не грузяццо".
"Это... называется... ТОРТИК??"(с) = "под кат!".
"Грубиян и невоспитанный тип!"(с) – в этом смысле и использовать.
"Потом разберу на запчасти"(с) = "завтра асилю".

@темы: шутка, лытдыбр

---

Рисовался ради практики работы с цветом и телом.
Трава с небом не планировалась, поэтому совсем тяп-ляп.

@музыка: One Piece OST

@настроение: бодрое

@темы: digital art, фан-арт

---

С самого утра пытаюсь разродиться постом, но всё никак. -____-

@музыка: Polka

@настроение: хорошее

@темы: лытдыбр

---

Как рисовать мангу:: 05 от идеи до печати.

Как рисовать мангу:: 05 от идеи до печати.
Наши беседы о том, как рисуют мангу, подходят к концу. И сегодня мы попытаемся разобраться, как идеи превращаются в напечатанную мангу.

Как мы помним, весь процесс создания манги можно записать примерно так:
1. Задумать → 2. Записать идеи → 3. Флоу-чарт событий. → 4. Нейм. → 5. Черновик. → 6. Чистовик. → 7. Раскрасить, приклеить тон и т.п. → конец.
Что делать на первых трёх этапах, мы выяснили во втором выпуске наших бесед. Потом мы узнали, как нужно разбивать историю на кадры и как приклеивать скринтон. Ещё мы знаем, зачем все эти перья и ручки, так что смело можем браться за рисование.
Рассказывать и показывать тут особо нечего, но я ещё когда начала все эти разговоры, уже рисовала "типа пример" и сохраняла его на разных этапах, чтобы наглядно было.
Вот оно.

Оно есть ёнкома, и оно есть тупое, я знаю. )))) (это нарисовалось в честь того, что я одела этих идиотов в косплей по Алисе: Б.Кролик, Ч.Кот и С.Шляпник - и они мне во всей этой ерунде весьма понравились))) Читать сверху-вниз справа-налево.

Но продолжим с мангой.
4. Нейм.
После того, как все идеи собраны и записаны, автор приступает к составлению нейма. Нейм, он же раф нейм (raugh name), он же раф, он же conte (от continuity - сценарий), - это сюжет в набросках. Именно здесь автор решает, в каком кадре что и как будет нарисовано, какие при этом будут произнесены фразы. Именно на этом этапе определяется, как манга будет выглядеть, поэтому создание нейма считается самым сложным процессом из всех.
Нейм рисуется достаточно схематично, много художественных способностей не требует, поэтому его нужно перерисовывать сколько угодно раз, пока результат не будет удовлетворять полностью. Обычно художник, перед началом создания нейма, обсуждает его со своим редактором, потом рисует нейм, и потом снова обсуждает с редактором. Именно тот, кто нарисовал нейм, и будет считаться автором манги. Даже если всё остальное за него сделали ассистенты.
Нейм рисуется сразу на много страниц вперёд, на всю главу или даже том. Чтобы потом не оказалось, что страниц в томе не хватает, или остаётся много, или вот эту сцену надо бы расположить на развороте, а до разворота ещё страница, и заполнить нечем.
Многие начинающие авторы, рисуя нейм, встречаются с такой проблемой: хочу нарисовать героя вот в такой позе, но не могу, не стоит ли здесь оставить нейм, и пойти тренироваться рисовать? Как говорят специалисты, оставлять нейм ни в коем случае нельзя. На самом деле человек подсознательно понимает, что не может нарисовать интересный нейм, и маскирует это под неумение рисовать в целом. Здесь советуют нарисовать хоть как-то: палка-палка-огуречик, или даже написать словами, что должно происходить в кадре. Главное - не бросать нейм.
Из хорошего нейма получится хорошая манга, об этом забывать нельзя.
Вот так выглядел нейм для вышеприведённой ёнкомы. С него всё началось. ))

5. Черновик.
Черновик это и есть черновик. Рисуется на основе нейма, уже совсем красиво, чтобы потом можно было просто обвести тушью и был вообще полный огород.
Вот так выглядел черновик:

На самом деле там были ещё рамки кадров, но я тогда отключила этот слой. ^^
6. Чистовик.
Рисуется поверх черновика, совсем красиво - это уже пойдёт в мангу. Тушью красиво обводят все контуры. Какими перьями и как - это мы уже выясняли. =)
7. Раскрасить, приклеить тон и т.п.
После того, как все контуры будут обведены, закрашивают чёрным всё, что должно быть закрашено, замазывают белым всё, куда заехало ненужное чёрное.
Выглядит это всё где-то так:

Потом доделываем то, что кажется недоделаным, вставляем слова и пр., и выходит что-то типа этого:

Да, я знаю, я сильно переборщила с тонами)))) Зато сразу видна разница, как оно выглядит с тонами и без.

Потом нарисованную мангу несут в печатное агенство, где за определённую плату любую подходящую пачку листов с картинками превратят в сброшюрованную мангу. Которую можно продавать на разных комик-маркетах или дарить друзьям, если коммерция не пошла. )))

Вот, где-то таким образом манга и рисуется...
Да, в плюс к уже упомянутому фильму Koi no Mon (Otakus in love), хотелось бы ещё упомянуть аниме-сериал Doujin Work. Там весело и с песнями рассказывается о том, как одна криворукая девочка вздумала рисовать додзи ))) Каждая серия поделена на две части: в первой рассказывается про криворукую девочку и её друзей, а во второй части две сэйю (тоже криворукие, как я поняла), получая советы от специалистов, пытаются рисовать додзи. Это всё выглядит довольно интересно, любопытствующим советую. (Там лайт-бокс показывают!!! )

Всего в серии:
Как рисовать мангу:: 01 Инструменты.
Как рисовать мангу:: 02 от идеи до структурированного сюжета.
Как рисовать мангу:: 03 скринтон
Как рисовать мангу:: 04 кадры и иже с ними
Как рисовать мангу:: 05 от идеи до печати.

@музыка: Агата Кристи

@настроение: хорошее

@темы: полезное и нужное

---

Как рисовать мангу:: 04 кадры и иже с ними

Как рисовать мангу:: 04 кадры и иже с ними
Итак, наши разговоры о том, как рисуется манга, продолжаются. И сегодня мы обсудим то, как и зачем страница манги может делиться на кадры.

Кто читал мангу, скорей всего заметил, что страницы в ней поделены не всегда одинаково. Кадров на одной странице может быть мало, может быть много, они бывают разные по форме и размеру.
Итак, о чём нужно помнить, когда делишь историю на кадры:
1. Каркасом для кадров должна послужить взаимосвязь причин и следствий. Ради этого мы всё и затеваем - чтобы было понятно, что из чего следует, и что после этого случилось. Кадры должны быть взаимосвязаны. Новый эпизод истории лучше начинать с новой страницы.
Между кадрами лучше оставлять пустое пространство - так удобней для глаз читателя. Непонятности можно сопровождать пояснительными надписями.
2. Временной промежуток, который ощущает читатель, это тот же временно промежуток, который ощущают персонажи. В книгах иногда пишут: "казалось, что это мгновение тянулось целую вечность". В манге мгновения растягивают делением действия на большее количество кадров. Чем больше кадров - тем длиннее кажется действие. Это логично - действие прорисовывается подробнее, каждой доли секунды уделяется внимание, это внимание читатель воспринимает как внутреннее напряжение героя. В кинематографе такой же эффект достигается замедленным действием.
3. Важно не забывать о смене темпа прочтения сюжета. Как говорят, темп в манге самое главное. И как бы ни хотелось, чтобы читатель по три часа пялился в каждую страницу, всеми силами стоит избегать того, чтобы взгляд читателя задерживался на одном месте надолго. Мангу с быстрым перемещением от кадра к кадру приятно читать.
Однако постоянный быстрый темп вызывает усталость. Медленный же темп вызывает недовольство: когда же эта тягомотина кончится?
Нужно научиться чередовать быстрый и медленный темп, чтобы мангу было интересно читать.
Вот несколько вариантов, как можно увеличить темп (чтобы снизить, нужно делать наоборот):
- уменьшить объём монологов/диалогов. То есть, меньше слов, больше дела!
- врисовать в кадр движения (чтобы бегали, махали руками, головой крутили в разные стороны (чтобы как будто два лица и пр. )))
- не разделять кадры промежутками.
- делать кадры меньше.
4. Принципиально нельзя повторять страницы с одинаковой структурой. Повторение из манги вообще нужно мести метлой. Можно чередовать деление кадров горизонтально-вертикально, вертикально-вертикально и так далее.
5. В манге, как и в фильме, нельзя показывать всё постоянно с одной стороны. Чтобы избежать повторения, можно, как бы, менять положения камеры, сквозь объектив которой читатель смотрит в мангу. Можно: приближать или удалять камеру, сдвигать в сторону, вращать вокруг происходящего и не только по горизонтали, но и по вертикали.
6. Важно правильно пользоваться кадрами с пейзажами. (Посмотрите в свою любимую мангу и вы увидите, как часто на самом деле в манге появляются кадры с пейзажами... )
Итак, кадр с пейзажем:
обозначает место действия и время. (Таке кадры обычно появляются в начале главы или при смене эпизодов)
показывает, что прошло некоторое время. (всё как в фильмах, да... )
может использоваться для мысленных монологов или слов автора.
7. А ещё в манге бывают исключительно большие кадры, на целую страницу и даже больше. (Что-то я не могу вспомнить в пример ничего, кроме Fairy Tail, где на целостраничные кадры всегда приходился момент, где кого-нибудь прибивают в пол очередным супер-волшебным ударом))))
Итак, большой кадр:
производит впечатление (это да! )))
растягивает время. (как много маленьких кадров)
обозначает смену места действия.
8.Маленькие кадры в свою очередь, используются:
для незначительных событий,
чтобы дать читателю передохнуть,
в качестве преддверия очень больших кадров.
Следует так же помнить, что впечатление от кадра зависит не только от его размера, но и от положения. Так вытянутые сверху вниз кадры кажутся длиннее (по времени)

О диалогах.
Не секрет, что описательная часть истории в манге в большинстве своём отдана рисункам, а на текст остаются только диалоги. Итак, как же правильно строить диалоги в манге, чтобы они не казались скучными и не утомляли.
В диалогах, как и в расположении кадров, важен темп. Фразы не должны идти подряд только длинные или только короткие. Во всём нужно разнообразие. Если дать героям болтать, как бабушкам на лавке, вся история и превратиться в оно самое. Напротив, если фраз не будет вообще, читателю останется только смотреть на картинки, которые он быстро проглядит, и в голове у него ничего не останется.
В манге можно во всех красках изображать диалоги: передавать тон говорящего, темп его речи и т.п. Например: текст в одном пузыре (я вспомнила, как называются эти белые штуки!!! ) читается за раз на одном дыхании. Если пузырь поделить на два, посредине фразы появится небольшой временной промежуток. Если перенести второй пузырь в следующий кадр - получатся две отдельные фразы с паузой между ними.
Ещё пузыри бывают разной формы. Круглые, квадратные, игольчатые... Игольчатые пузыри, например, используются для фраз произнесённых резко, громко, быстро.
Если диалог в манге затягивается на долго, неплохо было бы включить в него несколько кадров без каких-либо фраз или с просто с короткими междометиями - так читатель сможет немного передохнуть. Так же следуюет соблюдать баланс между кадрами, где говорит только один герой, или два сразу, чтобы избежать повторений. (Однако нужно быть осторожным, чтобы не переборщить с борьбой против повторений. В диалогах не желательно сильно "вращать камерой". Если герой, который только что находился слева от объектива, вдруг будет говорить что-то справа, читателю нетрудно запутаться.

О кадрах, наверное, всё. Не думаю, что оно стало кому-то полезно, но хотя бы для справки.
В следующий раз (я думаю, что последний) мы посмотрим, как довести мангу от состояния "готовый сценарий" до состояния "можно нести печатать".

Всего в серии:
Как рисовать мангу:: 01 Инструменты.
Как рисовать мангу:: 02 от идеи до структурированного сюжета.
Как рисовать мангу:: 03 скринтон
Как рисовать мангу:: 04 кадры и иже с ними
Как рисовать мангу:: 05 от идеи до печати.

@музыка: Агата Кристи

@настроение: хорошее

@темы: полезное и нужное

---

Как рисовать мангу:: 03 скринтон

Как рисовать мангу:: 03 скринтон
А мы в свою очередь продолжаем рассуждения на тему, как правильно рисовать мангу. В смысле, как её на самом деле рисуют, а как правильно - каждый решает сам.
И сегодня мы затронем такую интересную тему, как скринтоны.
Итак, что такое скринтон, зачем он нужен и откуда он взялся.
Все мы знаем, что отличительной чертой манги от прочих комиксов явзяется то, что она чёрно-белая. (Это обуславливается удобством рисования и относительно небольшой ценой чёрно-белой печати. ) Несмотря на это, авторам удаётся передавать цвет и фактуру - благодаря скринтонам. Если вы видите в манге что-то не однородно чёрное или не чисто белое - сокрей всего, это скринтон.
Скринтон представляет собой прозрачный лист клейкой с одной стороны бумаги, с нанесённым на неё рисунком.
Появились скринтоны ещё в начале 20-го века, тогда их использовали газетчики и графические дизайнеры. В манге скринтоны стали использоваться с 60-х годов прошлого столетия.
Само же название "скринтон" происходит от торговой марки фирмы Esselte. Интересно, как же они назывались раньше, до того, как появилась продукция с названием "скринон"?..

Теперь поговорим о видах тонов.
Сетчатый тон
Самый распространённый тон, представляет собой равномерный узор из маленьких точек. С помощью этого тона в манге создают тени и однотонные цвета. Откройте любую мангу, и вы обязательно найдёте в ней сетчатый тон.
Сетчатый тон имеет два параметра: "густота" тона и кол-во точек на единицу площади. Количество точек обозначается латинской буквой L (lines per inch), числовое значение возле которой будет определять количество линий по вертикали/горизонтали на один дюйм. Чем больше L, тем мельче будет рисунок и тем сильнее точки будут сливаться в однородный серый цвет. "Густота" тона обозначается процентами. Чем больше густота, тем темнее кажется тон. Фактически это выражается в размере точек тона: при густоте в 0% точка имеет диаметр, равный 0% расстояния между точками (получается белый цвет), при 100% точка имеет диаметр равный расстоянию между точками, поэтому белого пространства не остаётся и тон получается чисто чёрный. (Хотя на самом деле тонов 0% и 100% не бывает) Таким образом, при одинаковом количестве точек на единицу площади тон с более мелкими точками будет казаться светлее.
Вот пример (в увеличении).

Сетчатый тон можно поворачивать, чтобы точки располагались ровными рядами или "в шахматном порядке", как в примере.
Существуют разные сетчатые скринтоны: вместо круглых точек на них могут быть изображены ромбы, овалы, крестики и прочие геометрические фигуры...
Градационный тон
Градационный тон можно назвать одной из разновидностью сетчатого тона, ведь он тоже состоит из точек, расположенных друг от друга на определённом расстоянии, только размер точек на протяжении тона меняется. Тем самым создаётся эффект градации: тон тёмный с одной стороны и светлый с другой.
Градационный тон имеет три параметра, один из которых уже знакомым нам L, второй - ширина тона, выражаемая в сантиметрах. Чем уже тон, тем быстрее происходит переход от тёмного к белому. Третий параметр - начальная и конечная густота тона. Большинство градационных тонов имеет переход от 0% до 100%, но есть и тона 0%-50%.
Пример тонов с одинаковым L, но разной шириной.

Градационные скринтоны используются для изображения металических предметов, для придания объёма объектам, затемнения фона, перехадящих теней и многого другого. Каждый художник может использовать такие тона по-своему. Попробуйте поискать, какому из них отдаёт предпочтение автор вашей любимой манги.
Линейный тон
Линейный тон, как видно из названия, состоит из параллельных линих. Имеет те же два параметра, что и сетчатый тон. Густоту в нём определяет ширина линий.

По сравнению с сетчатым тоном, линейный тон используется очень редко, но всё же существует.
Для линейного тона тоже существует градационный тон.
Песочный тон
Песочный тон состоит из точек разной формы и размера, расположенных в хаотичном порядке. Нам такой узор больше знаком по названию "шум(noise)".
(картинки не будет)))
Песочный тон использут для изображения кожи на одежде и обуви, а так же некоторых видов ткани. К тому же, песочный тон, в отличие от сетчатого, не имеет направления и структуры, им проще пользоваться при наведении теней.
Для песочного тона тоже существует градационный тон.
Тон с узором
Тон с любым повторяющимся узором. Всевозможные клеточки, звёздочки, цветочки, грибы-ягоды, собачьи лапы и рыбьи головы. Чем "девчачей" манга, тем больше этой ерунды можно увидеть за заднем фоне.

Такие скринтоны используют на бэкграунды для передачи атмосферы происходящего, на узоры одежды и пр.
Тон-эффект
Такие скринтоны используются для отображения различных принятых в манге эффектов. Вспышки, расходящиеся лучи, параллельные линии быстрого движения и так далее.

Изначально все эти эффекты должны рисоваться своими руками, но многие авторы для экономии времени используют тон. Поэтому эти скринтоны не редко становятся объектом критики, так как пассивно мешают молодым художникам повышать свои навыки в рисовании.
Так же, они могут выглядеть не естественно, если общий стиль и качество работ автора сильно разнятся со стилем и качеством тонов. Такими тонами не стоит злоупотреблять, особенно молодым художникам.
CG-тон
CG-тон представляет из себя оработанное на компьютере изображение того, что сложно нарисовать своими руками - воды, облаков, неба.

Как и предыдущими тонами, ими тоже злоупотреблять не советуют.
Пейзажный тон
Представляет собой обработанное изображение улиц, сложных зданий или других объёмных предметов. Хорошо экономят время и силы тем, кто ещё не достиг достаточного уровня в рисовании, но то же время, лишают начинающих авторов шанса тренироваться в рисовании задних планов. К тому же, так как тонов существует ограниченное количество, появляется большой риск повторяющихся картинок и одинаковых изображений с работой другого человека.
(картинки нет )

Ещё можно выделить несколько видов тонов, не по тому, что на них изображено, а по способу изображения.
Белый тон
Существует для того, чтобы наносить узор на закрашенные в чёрный цвет места. Естественно, такими тонами пользуются редко, поэтому и разновидностей их мало.
Переводной тон
Переводной тон не приклеивается, как обычный, а отпечатывается, как лист копирки. Его прикладывают к бумаге красящей стороной и приглаживают с обратной стороны лопаточкой или даже пальцем. Таким образом на бумаге остаётся рисунок только в тех местах, где тон был плотно к ней придавлен. Таким тоном удобно пользоваться для рисования теней сложной формы.
Цветной тон
Такой тон используется для цветных рисунков. Он имеет однородную структуру, без узора. Однако пользоваться им не очень удобно, и к тому же, в последнее время накладывать цвет стало удобнее на компьютере, поэтому всё меньше авторов пользуется такими тонами, и они становятся своего рода раритетом.
Копи-тон
Копи-тон выглядит как обычный скринтон, только без какого-либо рисунка. Он существует для того, чтобы любой художник мог создать свой собственный скринтон. Нужно всего лишь нарисовать на бумаге какие-нибудь цветочки, набрызгать кровищей или заштриховать красивенько - и откопировать это на ксероксе. Получается оригинальный скринтон, который можно клеить в мангу.

Теперь о том, как же всё-таки тон приклеивают к бумаге.

Прикладываем тон к тому месту, куда хотим его приклеить, и вырезаем по конутуру спец. ножом. (Можно вырезать с запасом)
Потом приглаживаем тон к бумаге лопаточкой (можно и не лопаточкой, а каким-нибудь другим твёрдым предметом... ) Чтобы случайно не отковырять тон при приглаживании, делаем это через бумажку, на которую тон был изначально приклеен, или какую-нибудь другую.
Затем ножом срезаем лишние края и соскабливаем места бликов. Вот и всё.
Отклеившийся тон можно приклеить назад прозрачным клеем или специальной липкой лентой.
Неправильно приклеенный тон отклеивают нагреванием бумаги с обратной стороны феном. )))

А ещё у тонов есть интересное свойство при наложении друг на друга давать муар (это такие узоры, возникающие при наложении двух и более сетчатых рисунков) В обычной жизни муар можно увидеть, наример, на тюлевых занавесках или другой прозрачной ткани.
Неоднородный муар возникает при наложении двух узоров с разной периодичностью, то есть, если говорить о тонах, то с разными L.
Накладывать тона друг на друга приходится, например, когда нужно сделать падающую тень на покрашенный тоном предмет.

Из примера видно, что при наложении тонов с одинаковым L узор получается однородным, а при наложении тонов с разным L - точки и линии то находятся близко друг к другу, то далеко.
Избежать муара можно, накладывая тона с одинаковым L, или пользуясь не сетчатым, а песочным тоном. Так как точки в нём расположены хаотично, муар не возникнет, что бы на него ни наложили.

Ну, наверное, сегодня о тонах всё. ))
Дальше будет деление на кадры...

Всего в серии:
Как рисовать мангу:: 01 Инструменты.
Как рисовать мангу:: 02 от идеи до структурированного сюжета.
Как рисовать мангу:: 03 скринтон
Как рисовать мангу:: 04 кадры и иже с ними
Как рисовать мангу:: 05 от идеи до печати.

@музыка: Агата Кристи

@настроение: хорошее

@темы: полезное и нужное

---

Как рисовать мангу:: 02 от идеи до структурированного сюжета.

Как рисовать мангу:: 02 от идеи до структурированного сюжета.
Итак, пришло время, и мы возвращаемся к нашим разговорам о том, как рисуют мангу. Сегодня речь пойдёт о теоретической части создания манги, так что картинок, думаю, не будет. Хотя, кто знает, кто знает... (Может быть, на меня опять что-нибудь найдёт... )

Процесс создания манги можно грубо разбить на следующие этапы:
1. Задумать → 2. Записать идеи → 3. Флоу-чарт событий. → 4. Нейм. → 5. Черновик. → 6. Чистовик. → 7. Раскрасить, приклеить тон и т.п. → конец.
Сегодня мы рассмотрим первые три этапа, которые, на самом деле, больше касаются не манги конкретно, а создания любой истории. И скорей всего, не мне об этом рассуждать, но я сегодня, как исполнитель традиционных монгольских песен - что вижу, то пою. Что прочитала, то и пересказываю. К тому же может быть, кому-нибудь будет интересно узнать, как на сей процесс смотрят японцы.

Итак, начинается всё с придумывания идей и подробной записи их на бумажку. На основе уже имеющихся идей собирают недостающие. (Для того и записывают, чтобы знать, чего не достаёт... ) Считается, что должны быть продуманы: жанр, время и место действия, персонажи, тема, стремления персонажей, препятствия, способы решения - и в конце собрать это воедино, продумав структуризацию. Сама я, если честно, слабо себе представляю, как всё это нужно продумывать, но, видимо, если не продумаешь и план не нарисуешь, ничего грандиозного не получится...
Так же советуют создать т.н. описательный лист, включающий в себя такие графы, как: название, тема, жанр, место и эпоха, количество страниц, доносимая до читателей идея, интересность, краткое содержание, кульминационный момент. Чтобы можно было показать кому-нибудь, и он сразу понял, что вообще должно получиться. Наверное, процесс заполнения этих граф хорошо собирает мысли.
И по персонажам советуют сделать такие же описания, содержащие графы: имя, тип, отношение с другими персонажами, профессия (род занятий), роль в истории, стремления и желания, характер, жизненные принципы и убеждения, предыстория, действия, изменения на протяжении истории. Плюс иллюстрации: лицо и в полный рост со всех сторон. Чтобы, опять же, можно было кому-нибудь показать.
Мне кажется, что всё это очень сложно. Зато, наверное, потом не получается каких-то нелогичных действий или происшествий...

Все литературные произведения (включая и научные доклады -_- ) японцы (набравшись от китайской поэзии... ) делят на четыре части: т.н. "врпз" или "введение, развитие, поворот, заключение".
Введение - оно везде введение. Здесь объявляются место, время и действующие лица.
Развитие - здесь начинают развиваться события.
Поворот - прямо вот так вот. Разворачивается всё. Причём в неожиданную сторону. Кульминация, по-нашему.
Заключение - выводы там всякие и прочие последствия.
Конечно, с такой простой структурой много не напишешь, но, наверное, если есть манга, в которой всего одна кульминация, то есть и манга, где кульминация в каждой третьей главе.
Кстати, по принципу "врпз" построена и 4-кома-манга (читается "ён-кома-манга"). У нас её принято называть просто ёнкома. Дословно ён-кома-манга переводится как "манга из 4-х кадров" и, соответственно названию, состоит всего из четырёх кадров, чаще всего распложеных на странице вряд сверху вниз. Обычно такая манга комичного содержания. Считается, что каждый кадр ёнкомы должен соответствовать одному из этапов развития сюжета "врпз". Скорей всего, так оно и есть.
А вот, кстати, есть ещё глупая, но довольно забавная таблица по поводу "врзп" с трёх точек зрения: относитьтельно сюжета, главного героя и читателя.

	Сюжет	Главный герой	Читатель
Введение	Начало истории. Представление ситуации, героев.	Ведёт обычный образ жизни. Мучается некоей проблемой.	Усваивает ситуацию, положение дел, героев. Предвкушает, что будет дальше.
Развитие	Развитие истории. Случается некое происшетсвие. Появляются трудности в решении проблемы.	Попадает в происшествие. Пытается разрешить ситуацию. Действует.	Испытывает интерес к тому, какие действия предпримет герой.
Поворот	Кульминация. Сюжет поворачивает к решению проблемы.	Борется. Радуется, когда виден ключ к решению.	Волнуется, переживает.
Заключение	Проблема решается. завершение истории.	Решает свою первоначальную проблему. Приобретает что-то новое.	Успокаивается, вздыхает с облегчением.

Глупо, но на мангу похоже)))) Особенно тем, что герой сначала спасает мир, а потом решает свою изначальную проблему. )))
Таким образом, продумывается сюжет, а потом записывается подробно, как рассказ. Да-да, как много всего нужно переделать, прежде чем взяться за рисование...

Хм, да, сегодня как-то не особо интересно вышло. (потому что про литературу! А я литературу не люблю!! ) Зато стало понятно, что хороший художник манга это не просто человек, который красиво рисует... Бывает манга страшная, но интересная. Хотя, я таких не читала))) Зато у меня есть небрежно и кривовато нарисованая, но ужасно интересная манга. Не картинки иногда главное, это точно.

В следующий раз я, наверное, наконец расскажу про скринтоны или про деление на кадры. Там много конкретики, поэтому должно быть интересно. =)

Всего в серии:
Как рисовать мангу:: 01 Инструменты.
Как рисовать мангу:: 02 от идеи до структурированного сюжета.
Как рисовать мангу:: 03 скринтон
Как рисовать мангу:: 04 кадры и иже с ними
Как рисовать мангу:: 05 от идеи до печати.

@музыка: Агата Кристи

@настроение: хорошее

@темы: полезное и нужное

---

Как рисовать мангу:: 01 Инструменты.

Как рисовать мангу:: 01 Инструменты.
Вернее, "как рисуют мангу". Захотелось что-то узнать, как же её рисовать правильно. Читала-видела где-то кусками, вот захотелось охватить весь процесс от начала до конца.
Так что собираюсь писать много, долго и подробно, кто хочет - присоединяйтесь. Там довольно интересно, даже не в плане тьюториала, а просто узнать, как же всё это делается.
Писать буду не из головы. Просто нашла (не долго искала, правда) пару подробных описаний - тупо буду пересказывать. Ну, с небольшими дополнениями-пояснениями, ехидством и замечаниями и даже иллюстрациями (гы-гы) с моей стороны.
Начнём с инструментов и принадлежностей.
Итак, что, оказывается, нужно нормальному человеку, чтобы нарисовать нормальную мангу.
Бумага, перо, карандаш, стирательная резинка, чернила, линейка, белый корректор, скринтон, нож для скринтона, лопатка для разглаживания скринтона, ручка-кисть, шариковая и пр. ручки, чёрный маркер-фломастер, лекало, щётка, перчатки, лупа, трейсер (чтоп его, божественная вещь)... Конечно, можно в разной степени обойтись без каких-либо из этих предметов.
Теперь о каждом подробнее.
Бумага.
Бумага для манги продаётся в магазинах под названием "бумага для манги" и обычно имеет размер А4 или В4, в зависимости от того, какого формата мангу в итоге хочется получить. Конечно, можно рисовать на обычных А4, но на готовой бумаге для манги уже стоят все полезные отметки и линии. Да, бумага для манги изначально не пустая. Ведь мангу не просто рисуют, её потом печатают - так что на бумаге заранее стоят все нужные для типографии отметки. Прямые углы, границы печатной страницы и пр. Ну и для художника много полезных вещей - миллиметровка по бокам, графы для разных полезных заметок... Я тут разошлась, и сделала иллюстрацию. Разрисовала бумагу для манги пояснениями (и своими дураками).

Основными на странице манги являются внешняя, внутренняя и основная рамки. Основная рамка определяет границы печатаемой страницы - рисовать за её пределами (хотя поля остаются довольно приличные) не имеет смысла. Ну, ещё есть внешняя рамка, на несколько миллиметров отстоящая от основной. Она там находится на всякий случай - то, что находится за её пределами, уж точно никогда никто не увидит, кроме дяденьки-печатника.
Внутренняя рамка существует больше "для справки", чтобы на всех страницах можно было оставить красивые одинаковые поля.
Вот, кстати, что получилось бы из страницы с пояснениями, если бы её напечатали.

Как видно, порезано много чего, в том числе и пол-уха. К тому же, часть страницы будет плохо видна из-за переплёта. То есть, мангу пришлось бы сильно разгибать, чтобы увидеть, что нарисовано с краю справа или слева - тут без разницы, изрисованы обе стороны. То есть, рисуя страницу надо помнить, чётная она будет или нечётная, и в зависимости от этого оставлять левый или правый край свободным. В общем, ясно, эта траница нарисована бездарно.
Перья.
Да, мангу рисуют чернилами и перьями.
Наиболее часто используемые из них: G-pen, maru-pen (оно же "круглое перо"), kabura-pen ("перо-стрела", ака saji-pen или "перо-ложка")
на картинке они, в том же порядке.

Джи-пен - самый популярный наконечник пера при рисовании манги. В зависимости от нажима меняется и толщина линии, таким пером можно нарисовать что угодно.
Мару-пен - маленький острый наконечник для самых тонких линий.
Кабура-пен (ударение на первое "а") - больше чем джи-пен и весьма округлый (отчего и называется ложкой), сам мягкий и за бумагу не цепляется, что позволяет рисовать плавные линии, хотя и почти одной толщины.
Они у меня есть все три, и то, что мару-пен пишет тонко, это видно невооружённым взглядом. Для того, чтобы различить остальные свойства, видимо, придётся долго тренироваться. ))))
Наконечники эти вставляют в держатель для перьев. Обычно у художника - несколько держателей и десятки наконечников по коробочкам. Ибо ломаются-гнутся и т.п. быстро.
В плюс к перьям советуют иметь при себе рулон туалетно бумаги. В качестве промокашки.
Карандаш, стирательная резинка.
Всё обычное, привычное. Используется привычным способом, для набросков и черновиков.
Чернила.
Чернила, говорят, можно использовать любые. На водной и не- основе, можно даже тушь. Покупают банками, мокают перья.
Белый корректор
Коррекор нужен для того, чтобы замазывать ненужное чёрное. Нетуда скосившие линии, вышедшую за границы заливку и т.п. Ещё им можно наводить блики. И рисовать по тёмному фону. А можно брызгать кисточкой на бумагу и создавать разные там эффекты. (Кому что в голову пришло - вот и думайте теперь о себе плохо. )
Скринтон, нож для скринтона, лопатка для разглаживания скринтона.
О скринтонах я потом напишу отдельно. У меня к ним сумасшествующая привязанность.
Сейчас только скажу, что скритон - это то, чем в манге наводят тени, узоры, бэкграунды в цветочек и прочую ерунду, которую пером рисовать лень. ))
Скринтон сам по себе представляет прозрачный лист с нанесённым на него рисунком. Продаются скринтоны пачками по несколько листов. Примерно вот так:

Сначала вымеряют примерный размер, который хотят затенить или покрыть узором, вырезают кусок скринтона ножницами и прикладывают к бумаге. Он так устроен, что с обратной стороны приклеивается. )) Потом его специальным ножом обрезают вдоль линий, чтобы выглядело красиво (только нельзя сильно давить, а то всю страницу можно порезать), а дальше приглаживают специальной лопаточкой, чтобы тон не отклеивался. (Хотя можно приглаживать чем угодно...) Вот так они выглядят (нож и лопатка):

Ручка-кисть, шариковая и пр. ручки, чёрный маркер-фломастер.
Всё это нужно для того, чтобы красить чёрным то, что перьями никогда не закрасишь. Кстати, в манге гораздо больше сплошного чёрного, чем кажется.
Ручка-кисть (ака fude-pen), это такая не-то ручка, не то кисть... Работает она по принципу гелевой ручки или фломастера. Только у этого фломастера вместо твёрдого стержня наконечник от кисти. То есть, на кисть изнутри постоянно поступают чернила, и её никуда не надо макать. Выглядит оно вот так:

Шариковая ручка нужна, чтобы рисовать красивые окружности для, как эти штуки называются, куда слова вставляют? )))) Я забыла. Вспоминайте сами.
Маркером, ясное дело, всё-всё закрашивают.
Линейка, трафарет, лекало. кто не знает, что такое лекало, идите к вики-педии.
Линейка нужна для того, чтобы проводить ровные линии. У художников манги линейки обычно широкие, длинные, прозрачные, со всякими наворотами - чтобы видеть, что под линейкой и куда всё это идёт. На самом деле, в манге очень много прямых линий. Мало того, что на каждой странице по несколько кадров, которые нужно красиво ровненько очертить, так ещё эти постоянные расходящиеся лучи, "скоростные" линии и пр.
Трафареты нужны для рисования "этих штук, куда слова вставляют". )) Притом, трафаретов нужно много. Ибо на одном трафарете собраны, например, круги разного размера, или овалы разного размера, но одного угла. Так что, чтобы собрать набор разной "округлости" овалов, нужно много трафаретов. )))
Ну и лекала. Для кривых и завитушек.
Щётка.

Казалось бы, зачем такая дурь нужна, а вот нужна. )) Особенно такая, с перьями. Между прочим, считается, что каждый уважающий себя художник манги должеть иметь вот такую дурь с перьями. Я думаю, ислючительно для вида. )))
А нужно оно, ясное дело, чтобы смахивать. Всё подряд. Начиная от опилок от ластика (кто много рисует, тот поймёт... ) и заканчивая огрызками скринтонов. Наверное, удобно, только на полу потом просто новый год какой-то...
Перчатки.
Да! Причём забавно обрезанные. )) Кому как удобно, но чтобы не жарко, но последние два пальца и край ладони закрывало. Потому что своей же рукой можно размазать и испачкать всё так, что руку эту захочется откусить...
Лупа.
Чтобы смотреть в неё, когда рисуешь чем? ... Правильно, мару-пеном. ))
Трейсер.
Он же лайт-бокс. Именуемый в простонародье незатейливым словом "дралоскоп". Выглядит примерно так:

Представляет из себя светящийся изнутри параллелепипед. Кладёшь на него черновик, сверху чистый лист, и легко и быстро добиваешься красивых линий. Мечта, а не вещь. Но стоит дорого, так что не каждый может её себе позволить.

Но в наш век развитых технологий, можно обойтись не только без "чего-то" из этого списка, а вообще без всего. Что, с одной стороны экономит художнику ресурсы - не нужно покупать бумагу, чернила, скринтоны, но с другой стороны - рисованая от руки манга несёт читателю немного больше чем та, что никогда не была нарисована чернилами по бумаге.

Кстати, о разных способах рисования манги можно узнать, посмотрев фильм Koi no Mon, он же "Врата любви", известный так же под английским названием Otakus in Love. Правда, там не совсем всё про мангу, но весьма забавно, местами поучительно, очень оригинально и Мацуда Рюхэй в главной роли. (Пойду пересмотрю, что ли...))))

На этом я заканчиваю часть про манга-инструменты. Дальше пойдёт теоретический аспект манга-придумывания...

Всего в серии:
Как рисовать мангу:: 01 Инструменты.
Как рисовать мангу:: 02 от идеи до структурированного сюжета.
Как рисовать мангу:: 03 скринтон
Как рисовать мангу:: 04 кадры и иже с ними
Как рисовать мангу:: 05 от идеи до печати.

@музыка: Ivan Braginsky - zima

@настроение: good

@темы: полезное и нужное, лытдыбр

---

Что-то я за собой не поспеваю. -_-
Идей море, а рук всего лишь две. В итоге куча идей на бумаге, но захочется ли их рисовать потом?
Зато слава богу обрисовывается сюжет для манги.

@музыка: Polka

@настроение: эххх -_______-

@темы: лытдыбр

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

На улице льёт как из ведра весь день. Причём активней всего тогда, когда мы с псом шли гулять. =__= Прям, как-будто специально.



Я сегодня в ударе.
Ударил меня One Piece. Не являюсь ярым фанатом One Piece, да и не ярым тоже, но черстовски нравится рисовать Луффи. При том, что его брат мне нравится больше. 3 скетча валяются и все по Куску. Осталось доработать.

P.S.: Не знаю кто это на рисунке)). Нечаянно нарисовался в Open Canvas.

@музыка: Enigma

@настроение: creative

@темы: digital art, original art, лытдыбр

---

Охота и натура

Натура - это, конечно, хорошо, но как же трудно её поймать. -_-
Чувствуешь себя Шариком с фоторужьём. Только приблизился, как сразу же вся натура разбежалась. В итоге близко подойдёшь, натура испугается и убежит, а далеко сядешь...ничего ж не видно. -__-
Пришлось довольствоваться кустами и озером. Зато может привыкну рисовать фоны.

@музыка: Серга

@настроение: crazy

@темы: лытдыбр

---

Имена

Забавная штука с именами. Мне никогда особо не нравились русские имена. Но представить себя с каким-нибудь иностранным именем я не могу.
Никогда мне не нравилось ( и сейчас тоже) если своих домашних любимцев звали всякими Ваньками и Зинками, потому что они...человеческие. О_о
Вот Джек, Джена или Том, это нормально для собаки или кошки, а русские нет, потому что человеческие. Сейчас я не смогу сказать так, чтобы никого не задеть. Но на подсознательном уровне эта установка никуда не делась.

Интересно, это только у меня так? Х))

Ещё любопытно само деление на "человеческие" и "не человеческие". В основном я не разделяю людей и зверей, без вторых жизни не представляю, чего не скажешь о первых. Поэтому это деление для меня странно.

@музыка: Polka

@настроение: хорошее

@темы: шутка, лытдыбр

---

3D vs 2D

Давно во мне идёт борьба между увлечением 2D и 3D.

3D увлекательное занятие с огромными возможностями. Но 2D всегда было для меня приятней, сам процесс доставляет неописуемое удовольствие (оргазм души, ага). Причём даже в 3D всегда хотелось делать статичные картинки. Реалистичные фентезийные фотографии. Исключение составляет идея сделать Аватара и анимацию с ним. XD
Пожалуй, неоценимый плюс 3D, это если уж персонаж сделан и настроен, то с ним можно делать всё что душе угодно без знания перспективы (во всяком случае изощрённого).
Но всё равно в итоге 2D для меня предпочтительней и приятней. Почему так? Влияние OldSchool? Меня очень пугает мысля о том, что я буду говорить: "Вот в наше время..." XD


Мультипликация мне тоже больше нравится в 2D, особенно это касается аниме, a может быть только аниме и касается. При виде 3D в аниме происходит какое-то отторжение (не имею ввиду фоны).
Очень жалко, что Дисней ударился в 3D.

Что-то меня на писательство потянуло. Ну да, чего только не сделаешь, только чтобы не работать.
Наконец таки оценено заведение всяких дайриков и ЖЖшечек, можно собирать мысли в кучу.
Хотя оставлять открытые посты не так чтобы очень легко. X)

@музыка: Enigma

@настроение: хорошее

@темы: лытдыбр

---

Собираюсь в кучу

В связи с последними обстоятельствами захотелось вдруг придумать и порисовать мангу.
Но вот ведь беда, о ком/о чём писать/рисовать не понятно. Пока что в голове мелькают максимум стрипы, т.к. по натуре я скорее спринтер, чем стайер. Поэтому с одной стороны я восхищаюсь мангаками, которые придумывают всяких Нарутов и Ван Писов. С другой стороны мне хочется их убить. Это же издевательство! XD

Стрипы тоже выдумываются ориентированные на меня.

Если попробовать всё же собрать эту кашу в кучу и разложить по полочкам, то:

- с одной стороны хочется чего-то весёлого, с другой чего-то депрессивного, грузящего, сумасшедшего.

- время...скорее современность или на природе. Футуризм явно не моё. Если только в контексте постапокалипсиса.

- персонажи. Тоже дилемма...меня очень привлекают угрюмые, нелюдимые одиночки, но такой персонаж не захватит, не сможет вести повествование.
Не представляю я, например, Бьякую, который везде бегает и суетится и влипает в истории. XD И уж тем более бурно реагирует...это не мыслимо!
Второй вариант для меня это что-то дерзкое, циничное, себе на уме с больным чувством юмора))).

-жанр. Жёсткий яой Скорее простая жизнь ёжикасёнен, пародия, повседневность. Файтинги не моё, романика тоже отменяется. Меня типает от постоянного "Казехая-кун, Казехая-кун, Казехая-кун, КАЗЕХАЯ-КУН!!" или "Хиджиката-сан". О_о Сколько раз они это сказали...бррр. Это утрировано, конечно. Есть и очень приятные сёдзё. Скип Бит, например. Только мангака опять издевается. -__-
Предпочтительней что-то фентезийное или сейчас не существующие. На ум приходит, разве что Кибер-Виток.

-о чём. А вот хз о чём.

@музыка: Агата Кристи

@настроение: creative

@темы: шутка, лытдыбр

---

Гинтоки

Наконец-то он нарисован *__*.
Хмм, только спустя несколько часов приметилось то, что Брагинский запечатлён почти в такой же позе. О_о Причём без всякой задней мысли. К чему бы это?

@музыка: Oasis

@настроение: отличное

@темы: digital art, Gintama, фан-арт

---

Не моё

26.05.2011 в 18:36

Пишет  RmarimoZ:

Стыренно.

26.05.2011 в 15:43

Пишет  Кексик:3:

Ога

@музыка: Агата Кристи

@настроение: бодрое

@темы: шутка, лытдыбр

---

Как же я не хочу работать!!!
Хочу рисовать и рисовать! Днями на пролёт! -__-

@музыка: Агата Кристи

@настроение: эххх -_______-

@темы: лытдыбр

---

Чёрное воскресенье

Что за фигня!

Калякаю на oekaki...картинка в финале грохнулась! Для меня подвиг на компе рисовать, а она ещё и грохнулась! О_о
В Питере есть курсы манги, а я живу в чёртовой дыре. (((((
Хотелось отдохнуть недельку...поступил заказ! О_о
Manga Studio не захотела устанавливаться. Пришлось искать другую раздачу.
Хочу попрактиковаться с акварелью, но не могу ничего придумать -___-.

@музыка: Polka

@настроение: эххх -_______-

@темы: digital art, шутка, original art, лытдыбр